第135章 出道演唱会彩排（2 / 2）

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张真源完成得相当出色，真假音转换自然，气息也比之前稳定了很多。

尤其是在唱到“珍惜一切就算没有拥有”时，他闭上眼睛，完全沉浸在了音乐中。

声乐老师点头，“真源这首选得好，发挥得也很稳定，情感真挚，声音条件优势发挥出来了。”

接下来，灯光瞬间变得酷炫，带着强烈的未来感，刘耀文一身黑色街头风装扮，戴着鸭舌帽，在强劲的电子节拍中登场。

他的solo是一首纯正的舞曲，展现了他作为团队内“暴风成长”老幺的实力。

舞蹈动作充满力量感和爆发力，大量的地板动作、快速的脚步切换和精准的卡点，引得台下工作人员一阵低声惊呼。

“Turnitup!Yeah!”他偶尔的呐喊和充满swag的表情管理，将舞台彻底点燃。

这段表演几乎没有任何演唱部分，纯粹依靠舞蹈和气场撑满全场。虽然年纪小，但他展现出的舞台统治力已经初具锋芒。

结束时，他做了一个抹脖子的挑衅动作，然后酷酷地定格，汗水在灯光下闪闪发光。

导演：“耀文，舞蹈没得说，非常炸！4号机多给腿部动作特写！眼神再狠一点，对，就是这样！”

高强度、高密度的个人solo彩排暂告一段落，工作人员需要时间更换舞台布景，调整灯光音响。

八个少年终于获得了一段宝贵的喘息时间。

他们回到后台的休息区，几乎都是瘫倒在沙发或地板上。

化妆师和造型师立刻围上来补妆、整理服装。

“我的天……比连跳十遍《无尽的冒险》还累……”宋亚轩有气无力地呻吟着，感觉嗓子都在冒烟。

“舞台太大了，我唱歌的时候感觉声音都散掉了，根本传不出去。”张真源喝着一瓶润喉茶，忧心忡忡地说。

刘耀文还沉浸在刚才《turnup》的兴奋里，一边任由造型师整理他汗湿的头发，一边比划着，“那个舞台弹跳感太好了，做动作特别爽！”

贺峻霖累得不想说话，只是闭着眼睛，由着化妆师在他脸上扑粉。

丁程鑫和马嘉祺则凑在一起，看着刚才彩排的片段回放，小声讨论着可以改进的细节。

谢亦辞安静地坐在角落，还在回味自己刚才的演唱，思考着声乐老师的话。

严浩翔则笑嘻嘻地模仿着张真源弹吉他时认真的表情，被张真源笑着踹了一脚。

短暂的休息后，彩排继续。VCR再次亮起，然后宋亚轩登场。

舞台简约，一束追光，宋亚轩穿着简单的白T和牛仔裤，坐在高脚凳上。

他选择了筷子兄弟的这首经典，对于17岁的他来说，演绎这首歌需要超越年龄的情感理解力。

“那是我日夜思念深深爱着的人啊，到底我该如何表达……”

他开口，声音是与他外表极具反差的、充满故事感的低沉嗓音（他的“自带混响”）。

他没有刻意去模仿原唱的沧桑，而是唱出了一种少年面对未来迷茫时的、真诚的感慨。

副歌部分，“青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别……”情感层层递进，他的高音清亮而富有穿透力，带着一种不属于他这个年纪的决绝与感伤。

台下许多年长的工作人员都露出了惊讶和赞赏的表情。

导演通过耳麦轻声说：“亚轩，情感非常到位，声音控制力很好。给眼神特写，对，他眼里的情绪很真。”

作为团队的“大哥”和主舞，他的solo被安排在压轴位置。

舞台设计极具巧思，开始是雨天的场景，丁程鑫穿着雨衣，在“雨幕”中演唱陶喆的《找自己》。

“昨天晚上做了个梦，我走进撒哈拉沙漠……”

他的演唱部分稳定而富有节奏感，将歌曲中寻找自我的迷茫与渴望表达出来。突然，音乐切换，雨停，灯光骤变，强烈的节拍响起！他一把扯下雨衣，里面是一套干练的黑色舞服。

接下来的danceshow，是他个人舞蹈实力的集中爆发。

融合了现代舞、街舞等多种风格，动作行云流水，力量与控制力完美结合，表情管理时而挣扎，时而坚定，仿佛在用身体讲述一个关于突破束缚、寻找真我的故事。

高难度的连续旋转、精准的定格、充满张力的肢体表达，将整个个人solo环节推向了最高潮。

表演结束，他站在舞台中央，胸膛剧烈起伏，眼神却如同燃烧的火焰。

全场响起了工作人员自发的、热烈的掌声。

导演激动地说：“完美！这段solo可以直接播出了！丁程鑫，你就是为舞台而生的！”

舞台被布置成梦幻的星空，蓝色的主调，点点“星光”闪烁。

马嘉祺穿着一身白色的王子般服装，坐在一架白色的钢琴前。

这不是那首简单的童谣，而是一首需要高超演唱技巧的歌曲（参考其原唱）。前奏从他指尖流淌而出，优雅而宁静。

“一闪一闪亮晶晶，留下岁月的痕迹……”

他的声音干净、清亮，如同泉水击石，带着一种天生的脆弱感和故事感。演唱这首歌需要极强的头声技术和气息控制，尤其是在真假音转换和长音处理上。

“挂在天上放光明，好像许多小眼睛……”副歌部分，他的声音稳稳地悬浮在高音区，明亮而稳定，没有丝毫的抖动，展现了他作为团队主唱的绝对实力。

整个表演如同一幅精致的油画，安静，却充满了力量。

声乐老师在台下微微颔首，对导演说：“嘉祺这首是来炫技的，完成度非常高，没什么可挑剔的。”

个人solo全部结束，大屏幕播放第二段VCR，记录了八个人从练习生到现在的点滴，有汗水，有泪水，更有欢笑和彼此扶持。

VCR结束，八个人重新集结在舞台上，换上了为《无尽的冒险》准备的、更青春洋溢的服装。

经历了前面高强度的个人展示，他们的体力已经接近极限，但眼神却因为VCR的激励和即将到来的终曲而变得更加坚定。

音乐前奏如同出征的号角般响起。

“在汪洋的世界里面还好，能跟你遇见……”

他们的声音带着疲惫的沙哑，却也因此更添了几分破釜沉舟的勇气。

舞蹈动作或许不再有最初的百分百精准，但那份凝聚在一起的力量感，那种历经磨难后依然选择并肩前行的决心，却比任何一次练习都要来得真实和动人。

他们大声地唱着，奋力地跳着，仿佛要将过去所有的汗水、泪水、不甘与梦想，全都倾注在这最后的表演中。

舞台上的他们，不再是八个单独的个体，而是一个完整的、名为“时代少年团”的发光体。

当最后一句歌词唱完，八个人在精心设计的endgpose中定格，汗水顺着下颌线滴落，胸膛剧烈起伏，但每个人的脸上，都带着如释重负的、灿烂无比的笑容。

总导演拿着对讲机，沉默了几秒，然后说道：“好！第一次全流程彩排，到此结束！孩子们，辛苦了！”

“你们，非常棒！”

空旷的场馆里，掌声再次响起。这掌声，送给他们的专业，更送给他们在小小年纪里，为梦想所付出的一切。

出道演唱会的序幕，就在这汗水与灯光中，被他们亲手拉开了，而属于他们的时代，正伴随着这场彩排，悄然来临。