第60章 金瓶梅第二部上映（2 / 2）

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但最狠的那句话，是直接从明报副刊上抄来的：

“风月皮，伦理骨，佛理魂。这不只是一部风月片。”

这句被放大加粗，印在预告片最后，配着三原夕香一张低眉垂目的宋代美人图，直接把档次拉满。

电视预告片也剪得极好。

三原夕香的李瓶儿穿着宋代改良汉服，从西门庆府上的游廊深处走出来。灯光打得很柔，衣服上的缠枝莲纹像在月色下流动。她抬头，眼眶微红，似笑非笑，像有千言万语又一句都说不出口。

画面一切，陈宝莲的庞春梅赤脚踩在青砖上，回头望人，眼神又烈又野。

再切，旁白低低响起：“贪为水，情为舟。渡不得，终究空。”

最后打出片名：金瓶梅2李瓶儿。

以及那行小字：风月皮，伦理骨，佛理魂。这不只是一部风月片。

这组预告片在翡翠台和亚视播出后，香港街头巷尾都在议论。

“第二部是川村千里做女主角哦？她之前西厢里就够靓了，这次更惊了。”

“明报都讲风月片有伦理骨，佛理魂，一定要看。”

“第一部叶玉卿都拿影后，第二部还能差到哪里去？”

当然，也有影评人提前放话，说续集往往难超首集，金瓶梅第二部要是还能保持第一部的锐利，才真正叫本事。

鹿劲坤对这些声音照单全收。

《潘金莲》3241万票房，金马四奖加持，三原夕香的人气远胜从前。

第二部的宣发声量比第一部又高出一个档次。如果口碑不崩，票房有机会冲上三千五百万以上。

但第二部的情感基调更悲、更收、更安静，能不能被市场完全接受，还得等首映日见真章。

3月16日，首映礼设在铜锣湾的一间大戏院。

红毯不算长，但围满了记者和影迷。闪光灯像一场小型雷暴，照得戏院门口亮如白昼。

三原夕香穿一身青白色改良宋服，眉眼间有种怯生生的艳。陈宝莲则穿红，热烈得像一团会走动的火。叶玉卿也来了，一袭墨绿长裙，站在两个妹妹旁边，像一座安稳的靠山。

鹿劲坤最后一个下车。

记者们立刻炸了：“靓坤！看这边！”

“靓坤，第二部有没有信心超过第一部？”

“坤哥，这次有冇预咗俾三原小姐提名影后？”

鹿劲坤只笑了笑，没有回答。

他走到戏院门口，抬头看了一眼《李瓶儿》的巨幅海报。三原夕香的脸在夜色里像一轮安静的月亮，旁边9个字写得清楚：

“风月皮，伦理骨，佛理魂。”

《金瓶梅之李瓶儿》从上映第一天起，戏院门口就排起了长龙。

铜锣湾、旺角、尖沙咀，只要有金瓶梅海报的地方，就有人龙。

海报上三原夕香那张低眉垂目的脸，被夜灯照得温润如水，把全香港不同心思的人都往同一个地方引。

队伍里什么人都有。

有油麻地来的鱼贩，开的士的司机，摆摊的阿叔，古惑仔，这些都是冲着风月戏来的。

有中环写字楼里的女文员，穿着套装，下班连妆都没补，结伴来看女主角的爱恨。

还有戴眼镜的教书先生、杂志社编辑、大学的学生，一个个表情严肃，像进了戏院要写论文。

三类人坐在同一片黑暗里，看同一部片子，但确是各看各的。

散场时，反应最直接的是那些为咸片来的粗豪汉子。

“川村千里这部戏靓过西厢嗰阵多多声！”

一个光膀子套花衬衫的大汉拍着大腿，“嗰场花房戏，睇到我……”

旁边朋友推他：“收声啦，人哋拍得咁文雅，你脑里净系嗰啲。”

“文雅我唔识，我就识条女真系正。”

可他们眼里的满足是真的。

三原夕香在片里艳而不俗，几场情欲戏拍得似真似幻，又痛又美，挠得人心口发烫。比之前的西厢又高了一个档次。

女性观众讨论的是另一些东西。

“李瓶儿太痴了。”

一个三十来岁的师奶眼眶微红，“你明不明白？她什么都可以不要，就想要个男人真心。结果男人到死，心里压根就没有她。

豹哥演的西门庆，真是演的太渣了。”

她身边的姐妹也叹气：“上一部潘金莲是贪，一心想往上爬，这一部李瓶儿是只想有个家，想要男人的真心，我反而觉得李瓶儿更像我们。”

“所以才更惨啊，贪情的人，最后什么都没有。”

文化人士们讨论的是。

“你们发现没有，这一部的空间处理比第一部更空。镜头里的李瓶儿的房子总是很大，很暗，说话都有回音。估计隐喻人物心的空。”

“这个靓坤，是真懂金瓶梅。这部戏和上一部一样，都拍出来原著精髓。”

“你看戏里李瓶儿和西门庆说‘我不争了’，我就知这人物到顶了。那是贪到尽头，连贪都散了。”

看电影的三类人都得到了自己想要的东西。电影就这样，口碑一层层往外传，第二周，票房不降反升。

一个月放映期结束。

最终票房：3616万。

打破第一部3241万的纪录，差不到四百万就摸到四千万大关。

这个数字，像一颗炸弹扔进1991年的香港影坛。

毕竟这是一部风月片，不是合家欢类型的电影，在分级制度下，有些群体就看不到。

向华盛和向华镪坐在公司里，面前摆着新鲜出炉的票房统计表。

向华盛盯着那串数字，眼睛都快贴到纸上去了。

“3616万……”他呢喃，“第一部3241万，第二部3616万，第三部要是再爆……”

向华镪接话：“要是口碑延续，第三部过四千万，也不是没可能。”

向华盛感慨：“过四千万啊！我们当时和他签的可是四千万对赌。当时觉得那是天方夜谭，现在……”

他没说下去，喉咙像被什么堵住了。

向华镪懂得弟弟想说什么。

对赌协议。

他们和鹿劲坤签下的那份协议，赌一部电影破四千万，鹿劲坤手握主导权。

当时向家兄弟觉得这赌局，鹿劲坤必输无疑。

现在看，这人哪里是在赌命，分明是在给自己铺路。

“大佬，你说第三部过四千万，我们还能留住他吗？”向华盛忽然问。

向华镪沉默了一会。

“留不留，不是我们能决定的。但至少在香港电影如今这种鱼龙混杂的环境里，我们永盛是他最佳的选择，没有之一。”

向华镪看向窗外，“他这种人以后的路，比我们想象得宽。”

向华盛愣了愣，点了根烟，没再说话。

公司另一边，财务的人正在算账。

第二部《李瓶儿》的投资成本，对外宣称五百多万，实际制作成本只有三百六十万。

因为第二部和第三部是连拍的。

清水湾片场一次租下，服装道具一次性做好，演员档期一次锁定。两部分开剪，先后上映，成本被摊薄到极致。所谓“大卡司大制作”，全是永盛宣传的口径。

三百六十万成本。

3616万票房。

按院线分账，30%，扣除税费后，到手利润接近千万级。投收比堪称恐怖。

“整蛊专家这部戏，春节档赚不赚？”财务主管小声说。

旁边人笑：“赚是赚，但没金瓶梅赚。星仔一个人的片酬就三百万，再加上华仔片酬，投资成本逼近千万。”

“加上宣发，过千万了。票房3138万，在香港票房只能保本，想挣钱只能靠台湾，东南亚等外埠市场和录像带版权费。跟金瓶梅一比，差得远了。”

财务们互看一眼，都想起向华盛昨天开会时说的话：“要赚钱，还是靓坤那种省钱又卖座的片子好啊。”