第442章 电视剧养公司，电影定未来（2 / 2）

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“赔钱。”

“很正常。”

“哪个公司都有失手的时候。”

他说停顿了一下。

随后缓缓伸出一根手指。

“但是。”

“一部电影。”

“可以赔钱。”

“不能赔时间。”

众人微微一愣。

杨皓继续说道：

“赔钱。”

“还能再赚。”

“可团队三年的时间。”

“浪费了。”

“就永远回不来了。”

“所以。”

“电影项目。”

“宁可少。”

“也绝不能乱。”

他说放下茶杯。

目光缓缓扫过会议室里的每一个人。

最后，为整个电影战略，画下了最后一句话。

“电视剧。”

“是公司的现金流。”

“电影。”

“是公司的未来。”

“前者。”

“决定公司能活多久。”

“后者。”

“决定公司能走多远。”

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他今天之所以一反常态，如此事无巨细地去搭建公司的底层框架和产品逻辑。

是因为他终于下定了决心。

这家公司，不再是他感兴趣的玩具。

而是他准备在这个时代，和整个社会交流的把手！

他向来是个喜欢当甩手掌柜的人，不过今天他打算改变一下。

因为他已经想明白了。

他不仅要在这个圈子里玩，他还要把这家公司，当成自己真正的事业图腾来打造。

既然决定要把这当成自己毕生的事业。

那他就必须在起步阶段，把公司的基本框架、产品原则，像铁律一样死死地刻公司的基因里！

所以，他才不厌其烦地、把公司最底层的框架和防雷原则，掰开揉碎了给底下人灌输了进去。

连他自己都觉得，今天这番话，他说得确实有点太多、太细了。

他可不是胡说，今天讲的这些，

是前世整个中国影视行业，用无数次烂尾、无数家公司破产倒闭的血泪，生生蹚出来的终极避坑指南！

以前的他，很少跟别人讲这些。

项目怎么做。

公司怎么运营。

行业未来会怎么发展。

这些事情，在他看来，跟他没半毛关系。

只要不耽误自己拍电影，就够了。

可现在。

他的想法，不一样了。

因为他已经决定。

这辈子，就干这一行了。

既然决定把影视行业当成自己的事业。

那就不能只顾着自己拍几部电影、赚几笔钱。

一家公司，如果所有决策都系于老板一个人的脑子，那永远做不大。

真正成熟的公司。

应该有自己的底层逻辑。

有自己的产品理念。

有自己的价值判断。

哪怕以后公司越来越大。

哪怕未来自己一年有大半时间待在国外。

哪怕有一天自己不再亲自拍电影。

公司依旧能够按照同样的原则运转下去。

所以。

今天他说的这些。

不是给某一个项目定方向。

也不是为了眼前这一两年。

而是在给整个公司搭框架。

立规矩。

定原则。

产品怎么规划。

风险怎么控制。

团队怎么培养。

导演怎么扶持。

电影怎么布局。

这些东西。

以后都会成为公司的底层规则。

谁来管理。

谁来接班。

都不能轻易改变。

想到这里。

杨皓心里忽然有些感慨。

前世的国内影视行业。

其实走了太多弯路。

今天什么题材火。

明天所有资本一窝蜂涌进去。

后天市场饱和。

大家一起赔钱。

然后再换一个风口继续重复。

没有长期规划。

没有产品矩阵。

更没有真正意义上的工业体系。

导演培养断层。

编剧断层。

制作团队断层。

很多公司，不是死在市场。

而是死在自己的短视。

明明拥有那么大的市场。

那么多优秀的人才。

最后却总是在一轮又一轮跟风里，把整个行业的创造力一点一点消耗掉。

太可惜了。

真的太可惜了。

而自己。

恰恰拥有领先这个时代二十年的眼光。

如果只是利用这些信息差赚钱。

当然很轻松。

甚至什么都不用做。

未来那些经典电影、经典IP，就足够让自己拥有花不完的财富。

可是……

钱，已经不是他最在意的东西了。

从《哈利·波特》开始。

到《灵动：鬼影实录》。

再到以后越来越多的项目。

财富，只会越来越多。

既然如此。

为什么不能做一点更有意思的事情？

杨皓忽然想起自己的第一张专辑。

那时候。

他做专辑，从来不是为了赚钱。

一张唱片，再成功，又能赚多少钱？

真正让他感兴趣的，是把更高的制作标准、更好的作品摆到市场上。

让所有人都知道。

原来华语专辑，还可以做到这种程度。

作品一旦出现。

整个行业自然会跟着提高标准。

市场。

永远比任何口号都有说服力。

而现在。

他想把同样的事情，再做一遍。

只不过。

对象从乐坛。

变成了影视行业。

他想做的，不是垄断市场。

更不是一家独大。

而是在这个已经有些沉闷的行业里，扔下一条真正的大鲶鱼。

他想把自己的公司打造成只靠产品说话的公司。

把整个池子搅活。

逼着所有人一起往前跑。

因为真正能够推动行业发展的。

从来不是一家公司的成功。

而是竞争。

只有竞争越来越激烈。

导演才会不断学习。

编剧才会不断提高。

演员才会把更多精力放在角色和作品上。

资本也会重新回到内容本身。

杨皓始终相信。

一个健康的娱乐行业。

讨论得最多的，应该是电影、电视剧、音乐和作品本身。

而不是谁今天上了热搜。

谁明天闹了绯闻。

谁又制造了一场营销狂欢。

真正优秀的演员。

应该靠角色站住脚。

真正优秀的导演。

应该靠作品说话。

真正优秀的影视公司。

应该靠内容赢得市场。

而不是靠一轮又一轮的话题炒作，去维持虚假的热度。

作品，才应该成为娱乐行业唯一的通行证。

他希望未来有一天。

市场评价一家影视公司时。

看的不是它买了多少热搜。

签了多少流量明星。

而是它这一年，到底拍出了几部真正值得观众记住的作品。

想到这里。

杨皓轻轻笑了笑。

如果真能做到那一天。

哪怕自己少赚一点钱。

哪怕走得慢一点。

也值了。

当然。

至于最后到底能不能改变什么。

杨皓心里，其实一点底都没有。

因为他比任何人都清楚。

历史，有历史的惯性。

时代，也有时代的惯性。

一个行业的发展，从来不是靠某一个人、某一家公司的意志决定的。

娱乐圈后来为什么会变成那个样子？

流量横行。

资本逐利。

营销至上。

作品反而成了配角。

这一切，并不是因为某一个人做错了什么。

而是当时整个社会环境、商业环境、传播方式共同作用下，自然而然形成的结果。

那是一股时代的大潮。

顺着潮流的人很多。

真正能逆着潮流走的人，却少之又少。

杨皓从来没有天真到认为，自己凭借重活一世，就能够一个人把整个行业拉回另一条轨道。

他没有那么大的本事。

也没有那么狂妄。

更何况。

未来会不会因为自己的出现，而演变成另一种模样。

连他自己都不知道。

蝴蝶扇动一下翅膀。

最终掀起的，到底是一阵微风，还是一场风暴。

没人能够预测。