第343章 演员聚集东方梦工厂大厦（1 / 2）
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翌日下午，东方梦工厂顶层的大会议室被精心布置过。长条会议桌上铺着深灰色的绒布，每一处座位前都摆放着矿泉水、精致的茶杯，以及一叠装订整齐、封面印着《爱乐之城》艺术字和简约城市线条的剧本。
孙晓雨带领着行政团队，以无可挑剔的专业与周到，迎接每一位应邀前来的客人。从德高望重的游本昌、王劲松、王红卫、田壮壮，到已成中流砥柱的黄渤、罗晋，再到正值盛年的陈诚同窗们——芦芳生、朱亚文、江一燕、周扬、舒畅、黄渤，最后是作为男女主角的陈诚与刘亦菲。
偌大的会议室渐渐坐满，低声的寒暄、久别重逢的轻笑、以及对环境的赞叹，交织成一片充满期待的背景音。
陈诚作为导演和东道主，穿着一身熨帖的深色休闲西装，起身做了简短而真挚的开场白，感谢所有人的到来和对这份“毕业纪念”愿景的支持。随即，孙晓雨和助手们将厚重的剧本，郑重地分发到每一位与会者手中。
纸张翻动的沙沙声顷刻间取代了交谈。游本昌老师戴上老花镜，目光沉静地落在第一页；田壮壮导演身体微微前倾，阅读速度很快，但不时会停顿下来，手指在某行字句上轻轻划过；王劲松老师则看得仔细，神情专注。
王红卫接过剧本时，脸上带着惯常的学术性审视，但当他开始阅读，那审视渐渐被一种复杂的专注所取代——剧本的结构、对音乐与戏剧元素的融合、人物内心成长的细腻笔触，都显示出远超普通商业片的野心与完成度。
而围坐在长桌中段的“同学们”，反应则更为直接。芦芳生快速浏览着自己的角色部分，嘴角不自觉地带上了笑意，那是一个有深度、有发挥空间的“伯乐”角色，并非工具人。
朱亚文翻到几场乐队兄弟间的重头戏，眼神亮了起来，那些充满张力又饱含情谊的对话，让他仿佛已经能触摸到角色的脉搏。罗晋仔细研读着那位“唱片公司高管”的每一句台词和场景提示，试图捕捉这个角色在精英外壳下的微妙复杂。
江一燕捧着剧本，沉静的面容上浮现出共鸣，彭紫钰这个角色身上的艺术坚持与现实困顿，让她感同身受。周扬和旁边的舒畅低声交流着，剧本中那些闺蜜间的日常拌嘴与关键时刻的无言支持，写得鲜活又动人，让她们会心一笑。
最引人注目的是黄渤。他读得不算最快，但时不时会挠挠头，或者咧嘴无声地笑一下，手指在桌面上轻轻敲击，仿佛已经在为角色寻找独特的节奏和反应。显然，那个“现实主义者”乐队队长的话术和心态，让他觉得颇有意思。
时间在专注的阅读中悄然流逝。会议室里只剩下纸张翻动声、偶尔的轻咳，以及笔尖在纸上做记号的细微声响。
良久，田壮壮导演率先抬起头，摘下眼镜，揉了揉鼻梁，目光投向陈诚，毫不掩饰其中的赞赏：“陈诚，本子扎实。音乐和戏剧两条线不是简单的并列，是真正拧成了麻花，互相推动，互相阐释。上海的城市空间利用得很聪明，既是舞台，也是角色。最重要的是，情感内核是通的，梦想与遗憾，不是口号，都落在具体的情境和选择里了。好好拍，有深度。”
王劲松老师也缓缓点头，接口道：“作为一部集结了表演教学成果的‘毕业作品’来看，这个剧本给每个主要角色都留出了合理的心理空间和成长弧光，没有谁是完全的功能性道具。特别是几位年轻角色的迷茫与坚持，很有我们那一代人，乃至现在年轻人都能共鸣的真实感。同学们要珍惜这个机会，把人物吃透。”
这时，王红卫清了一下嗓子，目光落在剧本封面上，又抬起看向陈诚，语气复杂，既有专业的评判，也有一丝难以完全掩饰的感慨：“叙事结构上有想法，歌舞片段的起承转合与情节推进结合得比我想象中成熟。视觉化潜力很大……陈诚，你确实总是能抓到一些……不一样的东西。”
他想起了那部让田壮壮在戛纳大放异彩的《被遗弃的田子的一生》，同样是陈诚的手笔。那时或许还可看作偶然，但眼前这个构思精巧、情感丰沛的《爱乐之城》剧本，再次印证了这个年轻人的创作能量和精准眼光。
陈诚谦逊地回应了老师们的点评，然后将讨论引向更具体的层面。他简要阐述了电影的音乐风格构想（融合爵士、百老汇元素与本土抒情性）、舞蹈设计方向（现代舞基础，融入生活化动作与老上海风情），以及整体视觉美学追求（霓虹与怀旧的对比与交融）。
“音乐和舞蹈部分，”陈诚看向刘亦菲，又环视众人，“我和茜茜会提前进入准备状态。茜茜的舞蹈底子大家知道，我会负责主要的音乐创作和部分编曲，确保原创音乐的品质和与剧情的贴合度。其他演员，根据角色需要，我们会安排专业的声乐老师和舞蹈指导进行针对性训练，目标是自然、贴合角色，而不是炫技。”
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